"ഒരു സിനിമയിലെ കുതിര എപ്പോഴും ഒരു പ്രത്യേക ഇഫക്റ്റാണ്"

ഒരിക്കൽ "ക്യാമറയിൽ" കുതിച്ച സാലി ഗാർഡ്‌നർ എങ്ങനെയാണ് ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിൽ നിന്ന് സിനിമയിലേക്ക് ചുവടുവെച്ചത്? എന്തുകൊണ്ടാണ് സ്പിൽബർഗ് ഒരു മാനവികവാദിയും തർക്കോവ്സ്കി അല്ലാത്തതും? ഗാൻഡൽഫിന് ഓഡിനുമായി പൊതുവായി എന്താണ് ഉള്ളത്, ഡ്രാഗണുകളുള്ള കുതിരകൾ? സിനിമയിൽ കുതിര വഹിക്കുന്ന പങ്കിനെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾ ആന്റൺ ഡോളിനുമായി സംസാരിച്ചു.

ചലിക്കുന്ന ചിത്രങ്ങൾ

1878-ൽ, കുതിര ബ്രീഡർ ലെലാൻഡ് സ്റ്റാൻഫോർഡ് നിയോഗിച്ച അമേരിക്കൻ ഫോട്ടോഗ്രാഫർ എഡ്വേർഡ് മുയ്ബ്രിഡ്ജ്, "ഹോഴ്സ് ഇൻ മോഷൻ" (ഹോഴ്സ് ഇൻ മോഷൻ) കാർഡ് ഇൻഡക്സുകളുടെ ഒരു പരമ്പര ഉണ്ടാക്കി. ഓരോ കാർഡ് ഇൻഡക്സിലും കുതിരയുടെ ചലനം ചിത്രീകരിക്കുന്ന ആറ് മുതൽ പന്ത്രണ്ട് വരെയുള്ള കാലക്രമ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. "സാലി ഗാർഡ്നർ അറ്റ് എ ഗാലപ്പ്" എന്ന പരമ്പര ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തി നേടി. 19 ഒക്ടോബർ 1878 ന് സയന്റിഫിക് അമേരിക്കയിൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ അച്ചടിച്ചു.

ഒരു സാധാരണ പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, ഒരു കുതിച്ചുചാട്ടത്തിനിടയിൽ കുതിര ഒരു കുളമ്പും ഉപയോഗിച്ച് നിലത്ത് തൊടാത്ത നിമിഷങ്ങളുണ്ടെന്ന് സ്റ്റാൻഫോർഡ് തന്റെ സുഹൃത്തുക്കളുമായി വാദിച്ചു. നാല് കാലുകളും ഒരേ സമയം നിലത്ത് തൊടുന്നില്ലെന്ന് ചിത്രങ്ങളിൽ വ്യക്തമായി, ശരീരത്തിന് കീഴിൽ കൈകാലുകൾ "ശേഖരിക്കുമ്പോൾ" മാത്രമാണ് ഇത് സംഭവിക്കുന്നത്, പെയിന്റിംഗുകളിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ അങ്ങോട്ടും ഇങ്ങോട്ടും "നീട്ടരുത്".

മൃഗ കലാകാരന്മാരുടെ ലോക സമൂഹത്തിൽ, ഈ നിഗമനം വലിയ അനുരണനം ഉണ്ടാക്കി.

മുയിബ്രിഡ്ജിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലം കുതിര ചലനങ്ങളുടെ ബയോമെക്കാനിക്‌സ് മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ ഒരു വലിയ ചുവടുവെപ്പ് സാധ്യമാക്കി, മാത്രമല്ല സിനിമയുടെ വികാസത്തിലും ഇത് പ്രധാനമാണ്.

ആന്റൺ ഡോലിൻ ഒരു ചലച്ചിത്ര നിരൂപകൻ, ആർട്ട് ഓഫ് സിനിമാ മാസികയുടെ എഡിറ്റർ-ഇൻ-ചീഫ്, മെഡൂസയുടെ കോളമിസ്റ്റ്, സിനിമയെക്കുറിച്ചുള്ള പുസ്തകങ്ങളുടെ രചയിതാവ്.

കുതിച്ചുയരുന്ന കുതിരയെ ചിത്രീകരിച്ച എഡ്വേർഡ് മുയ്ബ്രിഡ്ജിന്റെ പരീക്ഷണം ചിത്രകലയിലും കുതിര ചലനങ്ങളുടെ ബയോമെക്കാനിക്‌സിനെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിലും വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു. പിന്നെ സിനിമയുടെ വരവിൽ അദ്ദേഹത്തിന് എന്ത് പ്രാധാന്യമുണ്ടായിരുന്നു? സിനിമാ ചരിത്രത്തിൽ ആദ്യമായി സംഭവിച്ചത് എന്ന് വിളിക്കാമോ?

ഞാൻ അതിനെ "പ്രോട്ടോകിനോ" അല്ലെങ്കിൽ "പ്രാക്കിനോ" എന്ന് വിളിക്കും. പൊതുവേ, സിനിമയുടെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ ചരിത്രം ഇതിനകം തന്നെ റോക്ക് ആർട്ടിൽ നിന്നും, പ്ലാറ്റോണിക് മിത്ത് ഓഫ് ദി കേവിൽ നിന്നും, ബൈസന്റൈൻ ഐക്കണുകളുടെ പാരമ്പര്യത്തിൽ നിന്നും കണക്കാക്കാം (വിശുദ്ധന്മാരുടെ ജീവിതം - എന്തുകൊണ്ട് ഒരു സ്റ്റോറിബോർഡ് അല്ല?). ചലനത്തെയും വോളിയത്തെയും ചിത്രീകരിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങളാണിവ, ജീവിതത്തെ ഒരു സ്കീമാറ്റിക് പ്രാതിനിധ്യത്തിലേക്ക് ചുരുക്കാതെ പകർത്താനുള്ള ശ്രമം. ഫോട്ടോഗ്രാഫി ഇതിനോട് കഴിയുന്നത്ര അടുത്ത് വന്നുവെന്നത് വ്യക്തമാണ്, ആദ്യത്തെ ഡാഗുറോടൈപ്പുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ, അത് ഇതിനകം സിനിമയുടെ കണ്ടുപിടുത്തത്തിന്റെ നിമിഷമായിരുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് പറയാം - അത് "ഗർഭം" ആയിരുന്നു, ഈ "ഭ്രൂണം" വളരാൻ തുടങ്ങി. ജനന നിമിഷം, നമുക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, വിവിധ ചരിത്രകാരന്മാരും തർക്കത്തിലാണ്. ഛായാഗ്രഹണത്തിനും സിനിമയ്ക്കും ഇടയിലുള്ള കൃത്യം പാതിവഴിയിലാണ് മുയ്ബ്രിഡ്ജിന്റെ അനുഭവം. തുടർച്ചയായി എടുത്ത ഒന്നിലധികം ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ ചലനത്തെ അറിയിക്കുമ്പോൾ, ഫ്രെയിമുകളായി മുറിച്ച ഒരു ഫിലിം ദൃശ്യമാകുന്നു.

അതേ ചലനം കാണിക്കാൻ, മനസ്സിലാക്കാവുന്ന ഒരു ചിത്രം ആവശ്യമാണ്. സിനിമയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അത് ട്രെയിനായിരുന്നു, കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ് കാർ സാങ്കേതിക പുരോഗതിയുടെ ആൾരൂപമായി. തീർച്ചയായും, ഒരു കുതിര ഒരു വ്യക്തിയുമായി വളരെക്കാലം സഹവസിക്കുന്നു, പക്ഷേ അതിന്റെ ചുമതല ഒരേപോലെയാണ് - ചലനം വേഗത്തിലാക്കാൻ. അതിനാൽ, അവളും ഈ പ്രക്രിയയുടെ പ്രതീകമായി മാറിയത് യാദൃശ്ചികമല്ല.

സർക്കസും വൈൽഡ് വെസ്റ്റും

പാശ്ചാത്യർക്ക് അവരുടെ എല്ലാ വിഷ്വൽ കാനോനുകളും കുതിരകളെ ഉപയോഗിക്കാതെ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഈ തരം എങ്ങനെയാണ് ജനിച്ചതെന്ന് ഞങ്ങളോട് പറയുക.

വൈൽഡ് വെസ്റ്റിന്റെ മുഴുവൻ പുരാണങ്ങളും കുതിരസവാരി, വേട്ടയാടൽ, പീഡനം എന്നിവയിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്. പടിഞ്ഞാറ് വന്യമായത് നിർത്തിയപ്പോൾ, കൗബോയ് റൈഡിംഗ് പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഷോകളായി മാറി (ഉദാഹരണത്തിന്, റോഡിയോകൾ സാധാരണ ജനക്കൂട്ടത്തിന്റെ വിനോദമാണ്). ഭൂവികസനത്തിൽ കുതിരയുടെ പ്രാധാന്യം നഷ്ടപ്പെട്ടു, പക്ഷേ പ്രാദേശിക കുതിരസവാരി പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ ദൃശ്യവിസ്മയം അവശേഷിക്കുന്നു, അത് സിനിമയിലേക്കും കുടിയേറി. മേളയിൽ പിറന്ന ഒരേയൊരു കലാരൂപമാണ് സിനിമ എന്നത് മറക്കരുത്. മതപരമായ വേരുകളുള്ള എല്ലാവരിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തമായി.

ആദ്യത്തെ സ്പെഷ്യൽ ഇഫക്റ്റുകളുടെ സംവിധായകനും കണ്ടുപിടുത്തക്കാരനുമായി മാറിയ സർക്കസ് കലാകാരനായ ജോർജ്ജ് മെലിയസിന് ഒരു കാഴ്ച എന്ന നിലയിൽ സിനിമയുടെ പ്രാധാന്യം നന്നായി അനുഭവപ്പെട്ടു. ഈ കലയ്ക്ക് ആകർഷണം എന്ന ആശയം വളരെ പ്രധാനമാണ്.

രസകരമായ ഒരു ചിന്ത: കുതിര സർക്കസിന്റെ ഭാഗമാണ്, സർക്കസ് സിനിമയുടെ മുൻഗാമിയാണ്. അതിനാൽ, കുതിരകൾ സിനിമയിൽ ജൈവികമായി യോജിക്കുന്നു.

സംശയമില്ല. ടോഡ് ബ്രൗണിങ്ങിന്റെ ഫ്രീക്‌സ് അല്ലെങ്കിൽ ചാർളി ചാപ്ലിന്റെ സർക്കസ് മുതൽ വിം വെൻഡേഴ്‌സിന്റെ സ്കൈ ഓവർ ബെർലിൻ അല്ലെങ്കിൽ ടിം ബർട്ടന്റെ ഡംബോ വരെ ഏത് സർക്കസ് സിനിമയായാലും കുതിരകൾ എപ്പോഴും അവിടെ ഉണ്ടാകും. വൃത്താകൃതിയിൽ ഓടുന്ന ഒരു കുതിര സർക്കസ് അന്തരീക്ഷത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗമാണ്, ഈ മനുഷ്യനിർമിത അത്ഭുതം. ഈ വാചകം ഉപയോഗിച്ച്, നമുക്ക് സർക്കസിനെ മാത്രമല്ല, സിനിമയെയും വിവരിക്കാം.

ഫ്രെയിമിൽ ധാരാളം കുതിരകൾ ഉള്ളപ്പോൾ, അത് ചലനാത്മകമായി ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുമ്പോൾ, അത് ഒരുതരം പ്രത്യേക ഇഫക്റ്റായി മാറുമോ?

സിനിമകളിലെ കുതിരകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു പ്രത്യേക ഇഫക്റ്റാണ്, അവ ധാരാളം ഉള്ളപ്പോൾ മാത്രമല്ല. നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, 1920 കളിലും 1930 കളിലും ഇത് ഈ രീതിയിൽ പ്രകടമായിരിക്കില്ല, എന്നാൽ യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടത്തിൽ, സാധാരണ നഗരവാസികൾക്ക്, കുതിരയും സവാരിയും ഒരു പ്രത്യേക ഇഫക്റ്റായി മാറി. സിനിമ, എല്ലാത്തിനുമുപരി, പ്രാഥമികമായി ഒരു നഗര കലയാണ്. മെലി ആയുധങ്ങൾ സവാരി ചെയ്യുന്നതും സ്വന്തമാക്കുന്നതും നിസ്സാരമല്ലാത്ത കഴിവുകളാണ്. അവർ പഴയതുപോലെ അഭിനേതാക്കൾക്ക് ആവശ്യമായ കഴിവുകളിൽ നിന്ന് പോലും മാറി വിചിത്രമായി മാറുന്നു.

സിനിമയിലെ കുതിരകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ കാഴ്ചകളിലൊന്ന് 1959 ലെ ബെൻ ഹർ എന്ന ചിത്രത്തിലെ വലിയ തേരോട്ട രംഗം ആയിരിക്കും ...

അതെ, ഇത് അതിശയകരമാണ്! മറക്കരുത് - XNUMX-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ആരും ഒരു യഥാർത്ഥ രഥ ഓട്ടം നേരിട്ട് കണ്ടിട്ടില്ല. നിങ്ങൾക്ക് ഇതിനെക്കുറിച്ച് വായിക്കാം, പുരാതന ഫ്രെസ്കോകളിലും ബേസ്-റിലീഫുകളിലും ഇത് കാണാം, എന്നാൽ ഇത് uXNUMXbuXNUMXb ഈ മത്സരങ്ങൾ എങ്ങനെയായിരുന്നു എന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകുന്നില്ല. "ബെൻ-ഹറിൽ" മുഴുവൻ ഷോയും ചലനാത്മകമായി കാണിച്ചു. വീണ്ടും - അഭൂതപൂർവമായ ആകർഷണം. ആ വർഷങ്ങളിൽ, സിനിമ ഇതിനകം തന്നെ, തീർച്ചയായും, ഇഫക്റ്റുകൾ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു, എന്നാൽ SGI (സിലിക്കൺ ഗ്രാഫിക്സ്, Inc - ഒരു അമേരിക്കൻ കമ്പനിയുടെ വരവ് വരെ, സിനിമയിൽ കമ്പ്യൂട്ടർ ഗ്രാഫിക്സ് ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങിയതിന് നന്ദി - എഡി.), സ്ക്രീനിൽ എന്തെങ്കിലും കണ്ടു. , ഇതാണ് യഥാർത്ഥത്തിൽ സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് പ്രേക്ഷകർ വിശ്വസിച്ചു. ഒരു വ്യക്തിയിൽ അതിന്റെ സ്വാധീനത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, അത് ഏതാണ്ട് ഒരേ സർക്കസ് പോലെയാണ്.

മാനവികതയെക്കുറിച്ച് അൽപ്പം

ബെൻ-ഹറിൽ, കുതിരകളെയും നാടകകലയിൽ നെയ്തെടുക്കുന്നു. അവ ഇനി ഒരു ചരിത്രപരമായ ആട്രിബ്യൂട്ട് മാത്രമല്ല - കുതിരകൾക്ക് അവരുടേതായ പങ്കുണ്ട്.

കുതിരയുടെ പ്രധാന പ്രഭാവം എന്താണ്? കാരണം അവൾ ഒരു ജീവിയാണ്. മാത്രമല്ല, അത് ഒരു വ്യക്തിയുമായി വൈകാരികമായി ശക്തമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കുതിരയ്ക്ക് ഒരു സ്വഭാവവും സ്വഭാവവുമുണ്ട്, അതിന് അതിന്റേതായ വിധി ഉണ്ട്. ഒരു കുതിര ചത്താൽ നമ്മൾ കരയുന്നു. ഒരു വ്യക്തിയുടെ അരികിൽ അത്തരം രണ്ട് ജീവികളുണ്ട് - ഒരു നായയും കുതിരയും. XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ധാർമ്മികത രൂപപ്പെടുത്തിയ പ്രധാന എഴുത്തുകാരിലൊരാളായ ലിയോ നിക്കോളയേവിച്ച് ടോൾസ്റ്റോയ് ഒരു പ്രധാന ആംഗ്യം നടത്തി, അദ്ദേഹം ഖോൾസ്റ്റോമർ എഴുതി, അവിടെ മനുഷ്യനിൽ നിന്ന് മൃഗത്തിലേക്ക് മാനുഷിക ശ്രദ്ധ മാറുന്നു. അതായത്, കുതിര ഇപ്പോൾ ബഹിരാകാശത്ത് സഞ്ചരിക്കുന്നതിനുള്ള മനോഹരമായ ഒരു ഉപകരണം മാത്രമല്ല, അത് നിങ്ങളുടെ സുഹൃത്തും സഖാവും പങ്കാളിയുമാണ്, നിങ്ങളുടെ "ഞാൻ" എന്നതിന്റെ പ്രകടനമാണ്. "രണ്ട് സഖാക്കൾ സേവിക്കുകയായിരുന്നു" എന്ന സിനിമയിൽ, നായകൻ വൈസോട്സ്കിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം കുതിര ഇരട്ട, ഒരു അഹംഭാവമാണെന്ന് വ്യക്തമാണ്. ഒരു സുഹൃത്ത് മാത്രമല്ല, ഒരു ദുരന്ത വ്യക്തി. അതിനാൽ, കുതിര കപ്പലിന് പിന്നാലെ പായുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് കണ്ട്, സ്വയം മരണത്തിലേക്ക് നയിക്കും, അവൻ സ്വയം വെടിവച്ചു. പൊതുവേ, ഇത് ചില ഗോഥിക് നോവലിൽ നിന്നുള്ള ഒരു രംഗമാണ്, അവിടെ നായകൻ തന്റെ ഇരട്ടി എറിയുകയും അവൻ തന്നെ മരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഒരു മൃഗത്തോടുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ മനോഭാവം അനുസരിച്ച്, ഒരാൾക്ക് അവന്റെ സ്വഭാവത്തെ വിലയിരുത്താൻ കഴിയും ...

തീർച്ചയായും! നമ്മൾ ഒരു പാശ്ചാത്യനെ കാണുമ്പോൾ ആരാണ് നല്ലതെന്നും ആരാണ് ചീത്തയെന്നും ഇതുവരെ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തപ്പോൾ, എല്ലായ്പ്പോഴും പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തമായ നിയമമുണ്ട്: ഫ്രെയിമിലെ തെരുവ് നായയെ നോക്കൂ. നായകൻ അവളെ എങ്ങനെ നേരിടും? അടിച്ചാൽ വില്ലൻ, അടിച്ചാൽ നല്ലവൻ.

കാഴ്ചകൾക്കായി ബലിയർപ്പിക്കപ്പെട്ട കുതിരകൾ ചിത്രീകരണ പ്രക്രിയയിൽ നിന്ന് മറ്റെവിടെയും പോലെ കഷ്ടപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടാകും: പ്രാഥമികമായി യുദ്ധരംഗങ്ങളിലെ വീഴ്ചകളും പരിക്കുകളും. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ചില ഘട്ടങ്ങളിൽ, തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ അവശേഷിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടായി, സിനിമാ വ്യവസായത്തിനെതിരെ അവകാശവാദങ്ങൾ ഉന്നയിക്കാൻ തുടങ്ങി, കൂടാതെ “ചിത്രീകരണ സമയത്ത് മൃഗങ്ങളെ ഉപദ്രവിച്ചിട്ടില്ല” എന്ന ക്രെഡിറ്റുകളിൽ പ്രശസ്തമായ വാചകം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

അതെ, അത് ശരിയാണ്, ഇത് സമൂഹത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക വികസനമാണ്. ഒരുപക്ഷേ 20-30 വർഷത്തിനുള്ളിൽ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള രാഷ്ട്രീയ ശക്തികൾ മൃഗങ്ങളുടെ അവകാശങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കുന്നവരായിരിക്കും. ഏതൊരു കലയെയും പോലെ സമൂഹത്തിന്റെ പ്രതിഫലനമാണ് സിനിമയും. ഫ്രെയിമിലെ ക്രൂരതയെക്കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, തർക്കോവ്സ്കിയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ആന്ദ്രേ റൂബ്ലെവ്" എന്ന ചിത്രവും ഉടനടി ഓർമ്മ വരുന്നു.

ഹോർഡിന്റെ ആക്രമണത്തോടെയുള്ള എപ്പിസോഡിൽ, കുതിരയെ ഒരു തടി ഗോവണിയിലേക്ക് ഓടിക്കുകയും 2-3 മീറ്റർ ഉയരത്തിൽ നിന്ന് പുറകിൽ വീഴുകയും ചെയ്യുന്നു ...

തർക്കോവ്സ്കി ഒരു കലാകാരനും തത്ത്വചിന്തകനുമായിരുന്നു, പക്ഷേ പ്രത്യക്ഷത്തിൽ അദ്ദേഹം ഒരു മനുഷ്യവാദിയായിരുന്നില്ല. വ്യക്തമായും, ഇവിടെ അദ്ദേഹം റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ മാനവിക പാരമ്പര്യവുമായുള്ള ബന്ധം മനഃപൂർവം തകർത്തു. അവൻ മൃഗങ്ങളോട് മാത്രമല്ല, മനുഷ്യരോടും കരുണയില്ലാത്തവനാണ്. പക്ഷേ, ഈ ക്രൂരത സിനിമയുടെ പൊതുസ്വഭാവമല്ല, സ്വന്തം മനസ്സാക്ഷിയാണ്.

സിനിമാ സെന്റോർസ്

കുതിരക്കാരൻ എന്തിനെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു?

ഒരു കുതിരപ്പുറത്തുള്ള ഒരു മനുഷ്യൻ സൂപ്പർ ശക്തി നേടുന്നു - അവൻ ഉയരവും വേഗതയും ശക്തനുമായിത്തീരുന്നു. ഇത്, പൂർവ്വികർ നന്നായി മനസ്സിലാക്കിയിരുന്നു, അല്ലാത്തപക്ഷം ഒരു സെന്റോറിന്റെ രൂപം എവിടെ നിന്ന് വരും? അമാനുഷിക ശക്തിയും വേഗതയും വിവേകവും ഉള്ള ഒരു മാന്ത്രിക ജീവിയാണ് സെന്റോർ.

കുതിരപ്പടയാളികളുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു വലിയ ശേഖരം നമുക്ക് നൽകുന്ന സിനിമയാണ് ലോർഡ് ഓഫ് ദ റിംഗ്സ്. ഭയങ്കര കറുത്ത നസ്ഗുൽ മുതൽ ഗാൻഡൽഫ് വരെ, വെളുത്ത ഉയിർത്തെഴുന്നേറ്റ മാന്ത്രികൻ. ഉദാഹരണത്തിന്, കുതിരപ്പടയാളികൾ, ഗാൻഡൽഫ് ഒരു സഡിലും കടിഞ്ഞും ഇല്ലാതെ കുതിരയെ ഓടിക്കുന്നത് ഉടൻ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. പീറ്റർ ജാക്‌സൺ ഇത് മനപ്പൂർവമാണോ ചെയ്യുന്നത്? സാധാരണ കാഴ്ചക്കാർ അത്തരം സൂക്ഷ്മതകൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നുണ്ടോ?

അത്തരം കാര്യങ്ങൾ അവബോധപൂർവ്വം വായിക്കുന്നു. അധിക അറിവ് ആവശ്യമില്ല. തീർച്ചയായും, ജാക്സൺ ഇത് ഉദ്ദേശ്യത്തോടെയാണ് ചെയ്യുന്നത് - ബഹുമാനപ്പെട്ട ഷേക്സ്പിയർ നടൻ ഇയാൻ മക്കെല്ലനെ കുതിരപ്പുറത്ത് കയറ്റി, ഫ്രെയിമിൽ താൻ എങ്ങനെ കാണപ്പെടും എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും അദ്ദേഹം ചിന്തിക്കുന്നു. സ്ക്രീനിൽ, വളരെ നീണ്ട കൂടിയാലോചനകൾ, ചർച്ചകൾ, ഒരുപാട് തയ്യാറെടുപ്പ് ജോലികൾ എന്നിവയുടെ ഫലം ഞങ്ങൾ ഇതിനകം കാണുന്നു. ടോൾകീന്റെ കുതിരകൾ പ്രധാനമാണ്, കാരണം സാക്സൺ പുരാണത്തിലെ സ്കാൻഡിനേവിയൻ ഭാഗത്തിന്റെ ഒരു പതിപ്പാണ് ലോർഡ് ഓഫ് ദി റിംഗ്സ്, കുതിരകളില്ലാതെ അസാധ്യമായ ഒരു യക്ഷിക്കഥ ലോകത്തേക്ക് മാറ്റപ്പെട്ടു. സ്കാൻഡിനേവിയൻ ദേവനായ ഓഡിനിലേക്കും അവന്റെ എട്ട് കാലുകളുള്ള മാന്ത്രിക കുതിരയായ സ്ലീപ്‌നിറിലേക്കും ഗാൻഡൽഫിന്റെ കുതിരയുമായുള്ള ബന്ധം തിരികെയെത്തുന്നതായി എനിക്ക് തോന്നുന്നു. പുറജാതീയ പുരാണങ്ങളിൽ, മൃഗങ്ങളും മനുഷ്യരും തുല്യരാണെന്നത് പ്രധാനമാണ്. ക്രിസ്ത്യാനിയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഒരു വ്യക്തിക്ക് ആത്മാവുണ്ട്, എന്നാൽ മൃഗങ്ങൾ അങ്ങനെയല്ലെന്ന് തോന്നുന്നു, അവിടെ ആൻഡ്രി റൂബ്ലെവ് തർക്കോവ്സ്കിക്ക് ഒരു വ്യക്തിയുടെ ശ്രേഷ്ഠത കാണിക്കാൻ കുതിരയുടെ കാലുകൾ ഒടിക്കാൻ കഴിയും.

കുതിരയുടെ കണ്ണിലൂടെയുള്ള യുദ്ധം

നമുക്ക് യുദ്ധക്കുതിരയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാം. ഒരുപക്ഷേ, വിശാലമായ പ്രേക്ഷകർക്ക് ഇത് കടന്നുപോകുന്ന ചിത്രമാണ്, പക്ഷേ കുതിരപ്രേമികൾക്ക് അല്ല! പ്രധാന ചോദ്യം ഇതാണ്: എന്തുകൊണ്ടാണ് സ്റ്റീവൻ സ്പിൽബർഗ് അത് സ്വയം ഷൂട്ട് ചെയ്യാൻ തീരുമാനിച്ചത്? 2010 ഓടെ, അദ്ദേഹം ഇതിനകം ഒരു മികച്ച നിർമ്മാതാവാണ്, നിരവധി കൾട്ട് ബ്ലോക്ക്ബസ്റ്ററുകൾ ചിത്രീകരിച്ചു, കൂടാതെ സിനിമയിൽ പറയാൻ ആഗ്രഹിച്ചതെല്ലാം ഇതിനകം പറഞ്ഞതായി തോന്നുന്നു. ഇവിടെ, അവൻ ഒരു കുതിരയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സൈനിക നാടകം എടുക്കുക മാത്രമല്ല, സ്വയം വെടിവയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഒരു സംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ?

ഈ ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം നൽകാൻ, നിങ്ങൾ സ്പിൽബർഗിനെ മനസ്സിലാക്കേണ്ടതുണ്ട്. അവൻ നിത്യ ശിശുവിനെ കളിക്കുന്നില്ല, അവൻ ശരിക്കും. മറ്റൊരു സിനിമയിലൂടെ സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന, ഒരു പുതിയ പ്രോജക്റ്റുമായി വളരെ എളുപ്പത്തിൽ പ്രണയത്തിലാകുന്ന, മറ്റൊരാളുടെ മെറ്റീരിയൽ എളുപ്പത്തിൽ എടുക്കുന്ന ഒരു “വലിയ യൂറോപ്യൻ എഴുത്തുകാരന്റെ” അഭിലാഷം അവനില്ല (“യുദ്ധക്കുതിര” എന്നത് മാർക്ക് മോർപുർഗോയുടെ പുസ്തകമാണ്. ഏത് നാടകമാണ് അരങ്ങേറിയത്). തന്റെ ആദ്യ ചിത്രത്തിലും അങ്ങനെ തന്നെയായിരുന്നു. പീറ്റർ ബെഞ്ച്‌ലിയുടെ നോവലിന്റെ ആവിഷ്‌കാരമാണ് ജാസ്. ഭയങ്കരവും മനോഹരവുമായ മൃഗങ്ങളിൽ സ്പിൽബർഗിന് ഇതിനകം താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. ദി അഡ്വഞ്ചേഴ്‌സ് ഓഫ് ടിന്റിനിലെ നല്ല സ്വഭാവമുള്ള ഫോക്‌സ് ടെറിയർ മിലു വരെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല സിനിമകളിലും ഈ പ്രണയത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും.

"യുദ്ധക്കുതിര"യിലെ ഇതിവൃത്തം അതിശയകരമാണ്: ഹോമറിന്റെ "ഇലിയാഡിൽ" നിന്ന് ആരംഭിച്ച് ഒരു വ്യക്തി കടന്നുപോകാത്ത ഒരു യുദ്ധത്തിന്റെ കഥയാണിത്, മറിച്ച് ഒരു കുതിരയാണ്. ഇവിടെ കുതിര ആളുകളെ മാറ്റുന്നു, തിരിച്ചും അല്ല. ഈ ആശയം മികച്ചതാണ്! ആധുനിക നവ-മാനുഷിക മാതൃകയ്ക്ക് പുറത്ത് പോലും, മൃഗം മനുഷ്യനെക്കാൾ രസകരമായി മാറുന്നുണ്ടെങ്കിലും, ഇത് ക്ലാസിക്കൽ പ്ലോട്ടിന്റെ വിപരീതം എന്ന നിലയിൽ വളരെ രസകരമാണ്. ഇത് പലപ്പോഴും സിനിമകളിൽ ചെയ്യാറുണ്ടെന്ന് ഞാൻ പറയില്ല - ഈ ഷൂട്ടിംഗിലും സ്പെഷ്യൽ ഇഫക്റ്റുകളിലും ഒരു യഥാർത്ഥ തത്സമയ കുതിരയെ വലിച്ചിടുക എന്നത് സ്പിൽബർഗ് പരിഹരിച്ച വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യമാണ്. അതായത്, ഒരു സാങ്കേതിക വെല്ലുവിളിയും ഉണ്ടായിരുന്നു. സ്പിൽബർഗ് ഈ ആശയം ഗൗരവമായി എടുക്കുകയും ഈ നാല് കാലുകളുള്ള കഥാപാത്രവുമായി പ്രണയത്തിലാവുകയും ഈ ചിത്രം യാഥാർത്ഥ്യമാക്കുകയും ചെയ്തുവെന്ന് എനിക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്.

ഭാവനയുടെ മണ്ഡലത്തിൽ നിന്ന്

വിഗ്ഗോ മോർട്ടെൻസന്റെ പുതിയ ചിത്രം "ഫാൾ" അടുത്തിടെ പുറത്തിറങ്ങി. സ്റ്റേബിളിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് നടപടി. ഈ സിനിമയിലെ കുതിരകളിൽ എന്തെങ്കിലും പ്രത്യേക അർത്ഥം നോക്കുന്നത് മൂല്യവത്താണോ?

കുതിരകൾ ഒരിക്കലും സിനിമയിലില്ല. മനുഷ്യനെയും പ്രകൃതിയെയും ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ജീവനുള്ള കണ്ണിയാണ് അവ. പ്രകൃതി എന്നത് ശാശ്വതമായ ഒന്നാണ്, അത് ആളുകൾക്ക് മുമ്പ് നിലനിന്നിരുന്നു, അതിനുശേഷം എന്താണ് നിലനിൽക്കുക. നമ്മുടെ താത്കാലികതയുടെ ഓർമ്മപ്പെടുത്തൽ. എന്നാൽ ഒരു വ്യക്തിക്ക് ആത്മാവും മനസ്സും സംസാര വരവും ഉണ്ട്. വഴിയിൽ നായ പോലെ കുതിരയും നടുവിലാണ്.

ഒരു ആധുനിക വ്യക്തി പലപ്പോഴും ഒരു കുതിരയെ ആദ്യമായി കാണുന്നത് സിനിമയിൽ ആണെന്ന് ഞങ്ങൾ ഇതിനകം പറഞ്ഞിട്ടുണ്ട്. ഒരുപക്ഷെ, നമ്മുടെ ജീവിതത്തിൽ കുതിരകളെ നിലനിർത്തിയതിനും നമ്മൾ സിനിമയോട് നന്ദിയുള്ളവരായിരിക്കണം.

കുതിര നമ്മുടെ ചിന്തയുടെ ഭാഗമാണ്, നമ്മുടെ ലോകത്തിന്റെ ഭാഗമാണ്, അത് ആയിരക്കണക്കിന് വർഷങ്ങളായി മനുഷ്യന്റെ കൂട്ടാളിയായി തുടരുന്നു. അതിന്റെ ചരിത്രപരമായ പങ്ക് നാടകീയമായി മാറിയെന്ന് വ്യക്തമാണ്. എന്നാൽ കലയിൽ അവളുടെ സർവ്വവ്യാപിത്വം ഇവിടെ നിലനിൽക്കുന്നു. ഭൂതകാലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സിനിമകൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് ഒരു ദിവസം ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകരെ വിലക്കിയാൽ, വർത്തമാനത്തിലോ ഭാവിയിലോ കുതിരകളെ എങ്ങനെ ഉൾപ്പെടുത്താമെന്ന് അവർ കണ്ടെത്തുമെന്ന് എനിക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്. ഇത് ഡ്രാഗണുകളെപ്പോലെയാണ്. അവ നിലനിൽക്കുന്നതായി തോന്നുന്നില്ല, പക്ഷേ കല അവരെ നിരന്തരം നമ്മുടെ ജീവിതത്തിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരുന്നു, അവരെ നമ്മുടെ ലോകത്തിന്റെ ഭാഗമാക്കുന്നു. ഗ്രഹത്തിലെ കുതിരകളുടെ യഥാർത്ഥ അസ്തിത്വം ഭാവനയുടെ പുരാണത്തിലെ കുതിരയുടെ അസ്തിത്വത്തെ മിക്കവാറും ബാധിക്കുന്നില്ല. സിനിമ, ഏറ്റവും റിയലിസ്റ്റിക് പോലും, ഭാവനയുടെ മണ്ഡലത്തിൽ പെടുന്നു.

ഉറവിടം: http://www.goldmustang.ru/